Kaleidoskop

disertacija

• Naslov: Kaleidoskop : Prostorno specifična videoinstalacija i grafička mapa – realizacija motiva u novom i tradicionalnom mediju (Umjetnički paviljon i Galerija Josip Račić, NMMU, Zagreb)
• Naslov (engleski): Kaleidoscope : Site-specific video installation and graphic folio – rendering motifs in new and traditional media (Umjetnički paviljon and Galerija Josip Račić, NMMU, Zagreb)
• Autor: Ksenija Turčić
• Mentor: Ksenija Turčić (mentor)
• Član povjerenstva: Sandra Botica Brešan (predsjednik povjerenstva)
• Član povjerenstva: Ante Rašić (član povjerenstva)
• Član povjerenstva: Istvan Romer (član povjerenstva)
• Član povjerenstva: Ines Krasić (član povjerenstva)
• Član povjerenstva: Duje Jurić (član povjerenstva)
• Ustanova koja je dodijelila akademski / stručni stupanj: Sveučilište u Zagrebu; Akademija likovnih umjetnosti; Zagreb
• Datum i država obrane: 2023, Hrvatska
• Znanstveno / umjetničko područje, polje i grana: UMJETNIČKO PODRUČJE; Likovne umjetnosti
• Univerzalna decimalna klasifikacija (UDC): 76 - Grafička umjetnost

Sažetak

Dvije temom povezane izložbe: „Kaleidoskop” – specifično prostorna videoinstalacija koja je
održana 2018. godine u Umjetničkom paviljonu u Zagrebu i izložba „Kaleidoskop – grafička
mapa” koja je realizirana i održana 2021. u Galeriji Josip Račić, Nacionalnog muzeja moderne
umjetnosti u Zagrebu, čine okosnicu ovog doktorskog rada temeljenog na umjetničkom dostignuću.
Obje su medijski različite ali istog naslova jer su bazirane na ideji koja se bavi interpretacijom javnog
prostora koji nas okružuje i subjektivnoj reinterpretaciji doživljaja. Motivi kreirani iz obrađene
prostorno specifične videoinstalacije, njih 14 odabranih iz dokumentarnog materijala od jedne godine
koji imaju polazišnu točku u predstavljanju okruženja Umjetničkog paviljona u Zagrebu, novi oblik
rada dobiven je njihovom obradom i prenošenjem u cjelinu tehnikom umjetničke grafike.
Kaleidoskop se kao dječja igračka simbolično povezuje uz vizualnu igru elemenata stakla, šarenih,
svjetlucavih dok stvaraju asocijativne i promjenjive oblike. Taj termin ukazuje na spoznajni proces
koji naglašava dvoznačnost između subjektivnih i doživljenih faktora u slici te da nevidljiva struktura
podsvjesnog uvelike utječe na ono što percipiramo.
Kod ova dva umjetnička rada sadržaj ukazuje na kompleksnost motiva koji je prvo realiziran u
elektronskom mediju, a poslije u tradicionalnoj umjetničkoj grafici u obliku grafičke mape nastale u
dvije tehnike, ofsetu i sitotisku. Umjetnička ideja ostvarena je na način da je vanjsko okruženje
zaposjelo unutrašnji prostor građevine negirajući zidove te istovremeno gradeći spoznaju o
urbanističkom i povijesnom sadržaju mjesta. Slike javnog prostora u izložbenom prostoru bile su
projekcije onoga što se nalazi u vanjskom okruženju. U oba izložena djela naglašena je prostornovremenska
struktura; i to u realnom i dvodimenzionalnom obliku, obuhvaćajući različito polazište
percepcije – kao djelo u kojem promatrač/gledatelj aktivno sudjeluje i kao trenutni doživljaj slike.
Niz priloga dokumentira i prikazuje nastajanje i izvedbu obje izložbe te njihove reference u društvu.

Sažetak (engleski)

Two exhibitions with the same theme – Kaleidoscope, a site-specific video installation shown in
2018 at the Art Pavilion in Zagreb and Kaleidoscope – Graphic Folio, on view in 2021 at the Josip
Račić Gallery, National Museum of Modern Art in Zagreb – are the subject of this doctoral thesis
based on artistic achievement.
In different media, the two exhibitions are nevertheless eponymous, as they are based on a single
idea, to interpret the surrounding public space and a provide a subjective reinterpretation of
experience. Motifs are created from the site-specific video installation – 14 were selected from
documentary material collected over the course of one year, with a starting point in the presentation of
Zagreb’s Art Pavilion surroundings. A new form of the work emerged from processing and
transferring these into an ensemble, using a graphic arts technique.
As a children’s toy, the kaleidoscope is symbolically linked to the visual play of glass elements,
colourful and flickering as they create associative and changing forms. It indicates a cognitive
process that points up the ambiguity of subjective and experienced factors in the image and the fact
that the invisible structure of the subconscious greatly influences what we perceive.
In these two works of art the content indicates the complexity of the motif that was first rendered in
an electronic medium and later in traditional art graphics, in the form of a graphic folio made in two
techniques, offset and screen printing. The artistic idea was rendered in such a way that the exterior
occupied the interior of the building, negating the walls and at the same time producing knowledge
about the urban and historical content of the place. Images of public space at the exhibition were
projections of what was in the surroundings. In both exhibited works, the spatio- temporal structure
was emphasized; in a realistic and a two-dimensional form, bringing together different starting points
of perception – as a w ork o f art i n w hich the observer/viewer takes on an active role and as a
momentary experience of the image. A series of documents traces how the two exhibitions were set
up, along with their references in the community.

• Ključne riječi: slika; prostornost; novi mediji; videoinstalacija; stvarni i virtualni prostor; grafika; grafička mapa
• Ključne riječi (engleski): image; spatiality; new media; video installation; real and virtual space; graphic arts; graphic folio
• Jezik: hrvatski
• URN:NBN: urn:nbn:hr:215:871253
• Datum promocije: 2023
• Studijski program: Naziv: Stjecanje doktorata znanosti izvan doktorskog studija; Vrsta studija: sveučilišni; Stupanj studija: poslijediplomski doktorski; Akademski / stručni naziv: doktor/doktorica znanosti (dr. sc.)
• Vrsta resursa: Tekst
• Način izrade datoteke: Izvorno digitalna
• Prava pristupa: Otvoreni pristup
• Datum i vrijeme pohrane: 2024-04-15 17:39:40